«Когда продлишь в потомках жизнь свою…»

Сергей Николаевич Шапошников (1911–1973) — выдающийся певец и педагог, народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии СССР. Можно и должно констатировать, что буквально все статьи и воспоминания о нем начинаются словом «уникальный».

И, действительно, это был выдающийся артист, владевший огромным репертуаром и восхищавший своим искусством. Вокалист, обладавший редким чувством стиля, голосом неповторимого тембра. Музыкант, чье дарование привлекало к нему таких дирижеров, как Е. Мравинский, Б. Хайкин, К. Элиасберг, Э. Грикуров. Великий педагог, которого просто боготворили студенты.

Как отрадно было видеть на концерте-посвящении до отказа заполненный зал Капеллы! Сколько хорошо знакомых и совсем не знакомых лиц среди публики, пришедшей отдать дань столь значимой фигуре в музыкальном искусстве. И очень приятно было встретиться с директором Капеллы Ольгой Хомовой — внучкой прославленного певца.

В фойе располагалась галерея фотопортретов С. Н. Шапошникова в разных ролях и сценах из спектаклей. Множество баритоновых партий было спето им на сцене МАЛЕГОТа (Ленинградского Малого театра оперы и балета, ныне Михайловского), в котором он служил без малого 40 лет. А поскольку МАЛЕГОТ часто называли лабораторией советской оперы, то мы видели здесь Шапошникова не только в ролях Онегина, Фигаро, Жермона, Роберта, но и князя Андрея из «Войны и мира» С. Прокофьева, Кола Брюньона из одноименной оперы Д. Кабалевского, Листницкого из «Тихого Дона» И. Дзержинского, Олега Кошевого из «Молодой гвардии» Ю. Мейтуса. И каковы же были мои удивление и радость увидеть фотографию артиста в роли Извекова в опере «Кирилл Извеков» моего отца, композитора Александра Чернова.

Уверена, что галерея портретов артиста никого не оставила равнодушным и «настроила» душу каждого гостя на предвкушение музыкальной части вечера. Звучали сцены из «Евгения Онегина», «Войны и мира» и «Кола Брюньона». Камерная лирика была представлена романсами Бородина, Даргомыжского, Чайковского и Рахманинова. И как бы памятуя о педагогическом даре Шапошникова, на сцену выходила молодежь, которая не знала самого певца, но являла собой тех самых потомков, продлевающих память об артисте. Мы услышали солистов Михайловского театра Михаила Гаврилова и Анну Буслидзе, ассистента-стажера Академии Хорового Искусства им. В. С. Попова Александру Соколову, солиста Большого театра Алексея Кулагина. За роялем весь вечер был концертмейстер музыкального театра «Зазеркалье» Егор Прокопьев — чуткий ансамблист, соратник каждого вокалиста.

Музыкальные номера концерта дополнялись текстами. Это были и биографические зарисовки, и воспоминания лично знавших Сергея Николаевича, и его размышления о творчестве, и слова напутствия молодым.

В исполнении народного артиста России Николая Бурова эти тексты создавали особую атмосферу единения сцены и зала, столь необходимую подлинному вечеру-посвящению.

И, наконец, на сцену вышел Сергей Лейферкус! Нет нужды перечислять все регалии артиста и восхвалять его: на сцену вышел Мастер. Он исполнил несколько романсов в память о своем учителе. Ведь именно в камерном классе Ленинградской консерватории учился Лейферкус у Шапошникова.

А каково было «Письмо к Станиславскому» Рахманинова! Письмо, написанное Рахманиновым в 1908 году из Дрездена по случаю 10-летнего юбилея Московского художественного театра и положенное им на музыку, произвело тогда настоящий фурор. И сейчас это письмо, пропетое С. Лейферкусом, стало, на мой взгляд, удивительной кульминацией всего действа, забыть которую невозможно.

Как невозможно забыть голос самого С. Шапошникова, восхититься которым мы могли благодаря включенным в программу архивным записям.

Из письма Сергея Лемешева к Шапошникову:

«Друг мой, дорогой Сереженька! <…> Я иногда слушаю тебя по радио. И всегда радуюсь, что все твои высокие намерения, твой академизм и благородство исполнения никогда тебе не изменяют».